QUIEN ENSAYA LO ABSURDO CONSIGUE LO IMPOSIBLE (Unamuno)

jueves, 30 de mayo de 2013

Goyo


Goyo nació un Febrero de 1973, en un pueblecito de Toledo (España) en una familia católica humilde y con un gran sentido artístico. Su madre pronto descubrió su gusto por la musica y le regaló su primera guitarra a los 8 años. A los 11 años ingresó en el seminario siguiendo la llamada de Dios al sacerdocio, donde formó parte del coro rápidamente y no paró de cantar para Dios desde entonces. 

Pronto empezó a componer canciones y a estudiar música. "Yo creo que mis caminos de fe y música empezaron al mismo tiempo. Nací en una familia muy católica practicante y desde pequeñito empecé a cantar y a rezar al mismo tiempo. A los once años ingresé en el seminario de Toledo y lo primero que me compró mi madre fue una guitarra. Recuerdo que fue muy emocionante orar cantando. Era como que Dios me escuchaba mejor. Para un niño de 11 años eso era algo mágico. Sólo sabía orar cuando cantaba… y así ha sido siempre, mi Fe y mi música para Dios desde el principio. Recuerdo que cuando hice la primera comunión canté un par de canciones en el coro de mi pueblo, y fue algo que me llenó el corazón de alegría. Era como darle la bienvenida a Jesús en mi vida cantándole. Desde ese momento sabía que debería comunicarme con mi nuevo amigo cantando."

Abandonó el seminario después de 6 años y aunque no continuó los estudios al sacerdocio, se dedicó a la evangelización siempre con la música. "La música es una oración que contagia la alegría de Dios y lleva el espíritu a una comunicación con Dios." Inició una nueva aventura en Valladolid, en el Norte de España, en el Centro de Espiritualidad del Corazón de Jesús. Junto con otros tres jóvenes y un sacerdote (Paco Cerro) dirigieron oraciones con jóvenes, ejercicios espirituales y siempre con su guitarra cantando para miles de jóvenes en diferentes jornadas juveniles y campamentos.

Con el tiempo, siguió por los caminos de la enseñanza como maestro y así acabó en Los Angeles, California. Los Angeles se convirtió en su segundo hogar y esta ciudad desangelada a veces, hizo que Goyo cambiara de vida. Los primero años en esta ciudad fueron de un abandono espiritual y de Dios dejándose llevar por el materialismo y la vida fácil.

A pesar de todo, nunca abandonó la oración por las noches a María quien le llevó de vuelta a los pies de Cristo. " Recuerdo que en mis primeros años viviendo en Los Angeles me dejé llevar por completo por el materialismo de esta ciudad consumista. Es una ciudad donde se pueden conseguir muchas cosas muy fácilmente. Es el sueño de Hollywood. Al mismo tiempo es una ciudad muy solitaria y lo único que me motivaba era el trabajo. Sin saber por qué abandoné a Dios por completo...pero El que me conoce bien, vino en mi búsqueda, y me dejé atrapar."

Un día, paseando por al ciudad, sintió una soledad muy profunda por primera vez. Era la soledad de haber abandonado a Dios. Volvió a casa, encendió el televisor y lo primero que vió fue a Juan Pablo II que gritaba: NO TENGAIS MIEDO! Era el momento en que Juan Pablo II murió y pasaban un reportaje. En ese momento, Goyo empezó a orar de la mejor manera que sabía: Cantando. Y así empezó a nacer este CD que no es otra cosa que una vuelta a Dios. "Cuando Juan Pablo II murió creo que lloré durante tres días seguidos y no sabía si estaba triste o simplemente emocionado por tener a un nuevo intercesor en el cielo. Lo único que podía oir en mi corazón era “NO TENGAS MIEDO, es hora de comenzar un nuevo camino de evangelización con lo que te gusta más: La música”… y así empecé a escribir mi música. Nunca tuve la oportunidad de conocerle personalmente, pero no hizo falta. Su grito de NO TENGAS MIEDO fue suficiente para ponerme en marcha y espero seguir adelante." Así decidió que era el momento adecuado para NO TENER MIEDO más y ponerse a grabar su primer CD titulado: NO TENGAS MIEDO.

jueves, 23 de mayo de 2013

I need a miracle (Third Day)



Third Day es una banda de rock cristiano formada en Georgia, en los Estados Unidos de América durante la década del 90. Fue fundada por su cantante Mac Powell, el guitarrista Mark Lee y Billy Wilkins. Actualmente está conformada por Powell, Lee, el bajista Tai Anderson y el baterista David Carr. El nombre de la banda es una referencia a la resurreción de Jesús en el tercer día desde su crucifixión.

martes, 14 de mayo de 2013

Astro rey (Rodrigo Mercado)



Han pasado varios años tras la separación de su grupo de reggae Ganyahmun, con el que publicó dos discos. Ahora Rodrigo Mercado vuelve a la carga con un debut en solitario que ya cuenta con un primer videoclip como anticipo para Astro Rey, tema en el que cuenta con la colaboración de Fito Cabrales en las voces y de la guitarra de su padre Rosendo con uno de sus inconfundibles solos.

Para escuchar el álbum completo, titulado Puntualmente demora (la influencia de su padre se aprecia hasta en los juegos de palabras), habrá que esperar tan solo unos pocos días ya, pues verá la luz el próximo 28 de mayo.

lunes, 13 de mayo de 2013

Sapari (Orphaned Land)



Orphaned Land (אורפנד לנד en el hebreo original) es una banda de metal progresivo formada en Petah Tikva, Israel, con influencia de la música de Oriente Medio. Se fundó en 1991 bajo el nombre de Resurrection, rechazado por el actual en 1992. La banda fusiona el metal progresivo, el doom metal y el death metal con la música folk de Oriente Medio y el mundo árabe, siendo una de las bandas pioneras del oriental metal.

martes, 7 de mayo de 2013

Guadalupe Plata "El sonío podrío"

Guadalupe Plata
Guadalupe Plata, formación de Úbeda (Jaen), son Perico de Dios con la guitarra y sus crudos alaridos, Carlos Jimena con la batería que hace sonar a modo de cencerro y Paco Luis Martos que, equipado sólo con un palo, un barreño de los que se usan en las matanzas tradicionales y una cuerda de motosierra, se construye un bajo con un sonido único. Así se constituye el trío que, en poco tiempo y sin forzar la marcha, han ido captando cada vez más atención. Guadalupe Plata remiten con su sonido al blues más primitivo y oscuro. Rock sucio garagero con aires punk's, surferos, y psycobillys, toda una combinación de música de carretera. No son de Texas y no les hace falta cantar en inglés. Todo lo contrario, si lo hicieran no serían tan auténticos.

Así se constituye el trío para ofrecer, a finales de 2008 y a través de la más que independiente Sociedad Fonográfica Subterránea, su debut homónimo, un 10'' que emana pura fiebre. Su potente repertorio les encumbra a lo más alto en la edición del Lagarto Rock de 2009. El otoño de ese mismo año vuelven a ganar un concurso, en este caso ex aecquo con los granadinos Chin Yi, el Circuito Joven Pop-Rock de Andalucía, que les lleva a actuar por diversos lugares de la comunidad andaluza y a editar un split en febrero de 2010.

En constante actividad, en marzo de ese año se embarcan nada menos que en una gira por Estados Unidos. Un año después llega su primer LP, "Guadalupe Plata" (2011), que ofrecen tanto en formato digital en descarga gratuita como en una preciosa edición en vinilo. El disco se graba en tres enclaves diferentes: con Paco Loco en el Puerto de Santa María, Maxi Ruiz en Málaga y Pablo Sánchez en Granada. Sin embargo, gracias a la masterización de Mike Mariconda suena consistente, como un todo sucio y pantanoso donde la voz aparece a lo lejos, saturada, el bajo es redondo e imponente y sientes cada rasgueo de guitarra en las propias carnes.

2013 comienza con el retorno de este particular trío, esta vez con su segundo álbum bajo el brazo. Bajo el nombre nunca visto de "Guadalupe Plata" (2013), los de Úbeda presentan una nueva colección de trece descargas de blues retorcido, impregnadas de incorrección y costumbrismo, que les confirma como una una de las formaciones más interesantes y originales del panorama nacional.



 

 








 

lunes, 6 de mayo de 2013

Ven a vivir (Lumbrera)



LUMBRERA es el proyecto rockero del músico católico Kekey Takaya y nace a mediados del 2008. El motivo era crear una banda de rock que, por lo rítmicamente potente y melódicamente armónico, presente un estilo ambiguo en lo musical y esté destinada a cumplir el propósito iluminador sobre las sombras del mundo, mostrando la única luz capaz de transformar vidas: la luz de la Verdad que hemos conocido. Para ello decidieron complementar los dos grandes dones que les fueron dados: “la palabra” y “la música”, transmitiendo un mensaje claro y contundente, teniendo la certeza de que no es importante lo que somos, sino lo que podemos hacer a través de lo que nos fue dado.

domingo, 5 de mayo de 2013

There goes my life (Ahí se va mi vida)

Kenny Chesney (Tennessee, 1968), fugaz marido en 2005, durante cuatro meses, de la actriz Renée Zellweger (Bridget Jones), es una de las grandes estrellas del country en Estados Unidos, donde ha ganado todos los galardones posibles en ese particular género musical. Y como ese género musical es allí muy popular, 14 de los 15 álbumes del cantante han sido Disco de Oro o más.

El de 2005, When de sun goes down [Cuando se pone el sol], Álbum del Año de la Asociación de Música Country, contenía un tema que Chesney ha reconocido como uno de sus favoritos: There goes my life [Ahí se va mi vida], siete semanas número uno de la lista de éxitos de country. Y, además, una de las canciones emblemáticas del movimiento provida, que cuenta además con un clip potente y directo (ver abajo).

Cuenta la historia de una joven promesa del fútbol americano que deja embarazada a su novia: “Todo lo que él podía pensar era: / ´Soy demasiado joven para esto, / tengo toda la vida por delante. / Yo mismo soy sólo un niño, / ¿cómo voy a educar a otro?´. / Y veía sus sueños esfumarse, / dejar esta ciudad e irse a la costa… / Esos planes se han ido”, canta Kenny mientras el videoclip nos muestra al chico recibiendo la noticia del embarazo y llorando al conocerla.

“Ahí se va mi vida, / mi futuro, mi todo”, reza el estribillo.

There goes my life nos presenta luego una escena totalmente distinta a la inicial: “Un par de años / de noches sin dormir y miles de pañales después, / las fotos de ese error / que él creía que había cometido / llenan la nevera. / ¡Oh, sí, él ama a esa pequeñita! / Cuando mamá está esperando / para meterla en la cama / y ella gatea en las escaleras, / se vuelve sonriéndole, / arrastrando su peluche. / Que duermas bien, / niña de ojos azules / y tirabuzones saltarines”.

“Y él sonríe”… y vuelve el estribillo, ahora dirigido no a sus sueños y planes, sino a su niña: “Ahí va mi vida, / ahí va mi futuro y mi todo. / ´Te quiero, papi, buenas noches´. / Ahí va mi vida”.
Luego el videoclip de la canción nos muestra la historia de bienestar que deja atrás la chica: “Ella siempre tenía su Honda / cargado de vestidos de marca / y quince pares de zapatos / y su American Express. / Llenó el depósito, / cerró el capó / y le dijo a sus padres que se iba. / Les abrazó / y se encaminó a la costa”.

Y ahora Kenny piensa en el padre de la chica: “Y él lloró. / Ahí se va mi vida, / ahí se va mi futuro y mi todo. / Te quiero, pequeña. / Adiós”.

Un tema que reúne toda la sensibilidad y melancolía del country, pero con un mensaje positivo y alegre de apuesta por la vida y por los hijos por encima de todo. Antes incluso de que nazcan, ellos ya son la vida, el futuro, el todo.

Letra de “There goes my life”
All he could think about was I´m to young for this
Got my whole life ahead
Hell I´m just a kid myself
How´m I gonna raise one

All he could see were his dreams going up in smoke
So much for ditching this town and hanging out on the coast
Oh well, those plans are long gone

And he said
There goes my life
There goes my future, my everything
Might as well kiss it all good-bye
There goes my life

A couple years of up all night and a few thousand diapers later
That mistake he thought he made covers up the refrigerator
Oh yeah…he loves that little girl.

Momma´s waiting to tuck her in
As she stumbles up those stairs
She smiles back at him dragging that teddy bear
Sleep tight, blue eyes and bouncing curls

He smiles
There goes my life
There goes my future my everything
I love you, daddy goodnight
There goes my life

She had that Honda loaded down
With Abercrombie clothes and fifteen pairs of shoes and his American express
He checked the oil and slammed the hood, said your good to go
She hugged them both and headed off to the west coast

He cried
There goes my life
There goes my future, my everything
I love you
Baby good-bye

There goes my life
There goes my life

Fuente: ReL

miércoles, 1 de mayo de 2013

Maggio (The Sun)


Los The Sun son una banda de rock italiana, evolución artística de los vicentinos Sun Eats Hours, formada en 1997 y compuesta por Francesco Lorenzi (voz y guitarra), Riccardo Rossi (batería), Matteo Reghelin (bajo) y Gianluca Menegozzo (guitarra). Antes de firmar un acuerdo con la casa discográfica Sony Music Entertainment, la banda ya tenía activos cuatro álbumes autoproducidos y distribuidos en Europa, Japón y Brasil por varios sellos independientes (en especial por Rude Records), y eran teloneros de bandas internacionales del calibre de The Cure, The Offspring, Misfits, Muse, Ok Go, NOFX, Ska P, Afi, Pennywise, The Vandals y, recientemente, de los Deep Purple. En el 2004 llegó el reconocimiento en el M.E.I. como “La mejor banda de punk-rock italiana en el mundo”.

La valiente elección de componer en italiano, a pesar de la fama obtenida, se remonta al 2008 y se debe a un camino formativo y al despertar espiritual del grupo, que en el mismo periodo avanza hacia una decisiva fase de transformación. Una decisión y, juntos, un cambio de dirección, debidos a la voluntad de los componentes de la banda de transmitir un estilo más espiritual, solar y directo a la música que, a su vez, varía de una sonoridad hard-rock-punk a un nuevo sonido más inmediato y que encuentra su expresión natural en la lengua materna del grupo. Entre el 2008 y el 2010, los The Sun autoproducen 30 canciones caracterizadas por una mirada reflexiva sobre el mundo de los jóvenes. Sony Music y su director artístico Roberto Rossi aprecian el cambio de dirección y deciden apostar por la banda publicando el 22 de junio del 2010 “Spiriti del Sole” (Espíritus del Sol), que entra de inmediato en la Top Ten de los álbumes más vendidos en formato digital. Siguen numerosos conciertos en el verano de 2010, en los que el grupo se exhibe ante más de 250.000 personas. Al primer afortunado sencillo “1972″, le sigue en otoño el segundo tema “Non ho paura” (No tengo miedo), en el que los The Sun explican la conversión que les ha llevado al cambio de dirección de los últimos años. El 1 de marzo de 2011 los The Sun se exhiben en Belén para realizar un concierto especial por la Paz y la demolición del muro que divide el estado de Israel de Palestina, una experiencia que será muy significativa en su camino de crecimiento. En el mismo periodo lanzan su nuevo sencillo “Hasta la Muerte”, seguido de una intensa serie de actuaciones en vivo en Italia producidas por la histórica agencia Barley Arts. La banda alcanza los 400 conciertos en su carrera, incluyendo actuaciones en Europa, Israel y Japón.


The Sun

Más concretos y decididos a compartir abiertamente su actitud positiva y solar ante la vida con el público, Lorenzi y compañía salen el 12 de junio del 2012 con el nuevo álbum “LUCE” (Luz) con la etiqueta Sony Music, precedido por el primer sencillo “Onda Perfetta” (Ola perfecta), con la colaboración artística de Federico Poggipollini, guitarrista histórico de Ligabue y Litfiba. El álbum, producido por Maurizio Baggio y masterizado en Nueva York por Ted Jensen en el  Sterling Sound, trata temas importantes: la vida después de la vida, la sexualidad vivida con amor, el coraje, la inmortalidad del alma, la gratitud, la singularidad que esconde cada individuo, el amor a Dios y a la humanidad, la familia, la Fe y la búsqueda de la felicidad.

En pocos meses, la gira de “Luce” cuenta ya con más de 50 conciertos entre Italia y Tierra Santa, donde la banda ha vuelto invitada por el Patriarcado Latino de Jerusalén durante dos semanas de eventos, tocando en festivales, hospitales, escuelas, campos nómadas y clubs. También este año, Francesco Lorenzi y sus compañeros participaron en la VII Encuentro Mundial de las Familias en Milán, donde actuaron para el Papa Benedicto XVI. Fueron recientemente imagen de la campaña de recaudación de fondos de la Custodia de Tierra Santa – ATS Pro Terra Sancta “A Natale ritorna alle origini (En Navidad vuelve a los orígenes)” – para apoyar el trabajo de los frailes franciscanos de la Custodia de Tierra Santa en Belén. La campaña ha tenido un considerable éxito entre los jóvenes gracias también a los The Sun.

Por invitación del Cardenal Gianfranco Ravasi y el Consejo Pontificio para la Cultura, el 6 de febrero del 2013 los The Sun abrieron la Asamblea Plenaria sobre las culturas juveniles emergentes, actuando delante de cardenales y obispos, procedentes de todo el mundo y reunidos en el Vaticano. Durante la asamblea, a la cual asistieron también embajadores y eminente figuras del mundo académico internacional, la banda tocó, compartió su personal experiencia de fe y fue portavoz de los jóvenes. Lorenzi, de hecho, presentó durante el encuentro los resultados de una encuesta llevada a cabo a través de su blog www.francescolorenzi.it que ha sacado a la luz los aspectos que facilitan y dificultan la relación entre la Iglesia y la juventud. Varios medios de comunicación reportaron el evento considerándolo “histórico” y “epocal” para el Vaticano y la relación entre las altas esferas eclesiásticas y el mundo de los jóvenes. Al día siguiente, el grupo fue recibido en audiencia privada por el Papa Benedicto XVI. Durante el 2013, los The Sun continuarán su intensa gira para llevar LUZ por toda Italia y el mundo.